Lana Del Rey, sur les très grands boulevards !

Par Beachboy Publié le 27 mars 2023 5 min de lecture

Comme une évidence, Lana Del Rey fracasse tout sur son passage avec la sortie de Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd, son imposant neuvième album, ses 16 titres et 78 minutes qui paraissent tellement courtes, tant le disque de la diva 50’s new-yorkaise vous happe et ne vous lâche plus d’une semelle, à l’instar d’un film hollywoodien qui réunirait les plus exigeants des cinéphiles et le grand public.

C’est la magie de Lana Del Rey de s’adresser à toutes et à tous et ce nouvel album en est une preuve éclatante, portée par quelques singles impressionnants dévoilés depuis la fin de l’année dernière, avec pour sommet, le phénoménal et majeur A & W, mélangeant avec maestria folk, R&B et rap.

Avec sa pochette qui décline ses producteurs, ses ingénieurs et ses nombreux et surprenants collaborateurs, de Jon Batiste à SYML en passant par Father john Misty, telle une affiche de film qui décline le programme à venir, on pourrait imaginer un album qui tend vers l’universel et une vision bigger than life de la société américaine alors que Lana Del Rey n’a jamais été aussi intime, aussi émouvante à commencer par la très belle ouverture gospel déclinant vers une balade pop sentimentale dont elle a le secret. Le premier morceau s’appelle en effet The Grants, faisant référence à son vrai nom de famille, puisqu’elle est née Elizabeth Woolridge Grant, évoquant voire interpelant son père, sa grand-mère, son frère, sa sœur et son neveu, dans un échange bouleversant et délicat.

Lana Del rey n’a jamais été aussi intime,
aussi émouvante

Sa famille est toujours au cœur de l’album, en particulier sur le très beau Grandfather Please Stand On The Shoulders Of My Father While He’s Deep-Sea Fishing, sur lequel sa voix fait des miracles ou bien encore Kintsugi, évoquant le décès récent de sa grand-mère, avec délicatesse et quelques touches de pianos de l’omniprésent Jack Antonoff. C’est même à un incroyable dialogue familial auquel elle nous convie sur Fingertips, lançant un poignant message à sa famille pour l’aider à traverser les épreuves le tout sous une étincelante pluie de cordes et décrivant avec une infinie précision, sa réaction au suicide de son oncle.

On pourrait être ainsi effrayé ou ennuyé par tant d’intimité, s’étonner ainsi qu’elle nous offre un sermon du controversé pasteur Judah Smith sur la fidélité sur le pour le moins étonnant Judah Smith Interlude alors que quelques morceaux plus tard, elle chante avec franchise sur l’adultère sur le magnifique Let The Light In en compagnie de Father John Misty, dont la voix se marie à merveille à celle de Lana Del Rey, donnant ainsi un des nombreux sommets du disque.

Au final, qu’elle écrive une chanson pour le futur mariage de Jack Antonoff et Margaret Qualley ou qu’elle aborde crument et sans artifices le sexe, la maternité ou la mort on est ébloui par ce Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd, car au delà de ses exceptionnels talents vocaux, elle confirme encore une fois qu’elle est l’une des meilleures songwriters américaines de sa génération, tenant réellement une place à part dans l’univers musical actuel depuis ses débuts en 2005.

L’album se révèle rapidement comme un concurrent direct pour prendre le titre de meilleur album de Lana Del Rey au pourtant insurpassable Norman Fucking Rockwell sorti en 2019. Si A&W est la chanson la plus originale et gonflée du disque, Lana Del Rey dépasse son cadre habituel de balades pop folk basées sur le piano, ici à l’œuvre sur les merveilleux Candy Necklace avec Jon Batiste et Nick Waterhouse à la guitare et Paris, Texas pour s’essayer avec brio à quelques expérimentations en particulier en toute fin d’album, entre le rap de de Tommy Genesis sur Peppers ou l’étonnante transformation de son célèbre Venice Bitch sur Taco Truck X VB, en passant par l’électro pop Fishtail.

Paroles, voix, arrangements somptueux, Lana Del Rey fait des miracles avec sa talentueuse équipe et signe, là, un album incontournable et indispensable d’une des plus grands artistes de ce siècle, bien loin de l’image préfabriquée de poupée artificielle qu’on a bien voulu lui coller à ses débuts.